下面是小编为大家整理的民族器乐视野里葫芦丝艺术（全文）,供大家参考。希望对大家写作有帮助!
民族器乐视野里的葫芦丝艺术3篇
第一篇: 民族器乐视野里的葫芦丝艺术
人民教育出版社二年级下册
《葫芦丝》教案
单位：山亭区实验小学 姓名 孙彦飞
【教学课型】器乐课
【执教年级】二年级
【课标解读】
感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。聆听歌声时能作出相应的情绪或体态反应。能听辨童声、女声和男声。感受乐器的声音。能听辨打击乐器的音色，能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音。能够感受并描述音乐中力度、速度的变化。对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应，简单乐器的学习、了解。
【教材分析】
这是一节器乐教学课——葫芦丝入门为教学内容。根据学生实际基础，我校设置了葫芦丝进课堂。根据葫芦丝教学的特点，围绕课程标准对葫芦丝教学感受与鉴赏、表现、演奏、创造、音乐与相关文化等五个方面的基本要求，通过开展聆听与模仿、体验与感受、活动与创造等形式多样的教学活动，让学生初步了解葫芦丝的构造、演奏方法等，并掌握“1、2、3、5、6”五个音的基本指法、演奏技巧等，切身体会葫芦丝表现出来的无限魅力，从而激发学生学习葫芦丝的兴趣与热情。
【学情分析】
我校学生大多数没接触过器乐，因此把葫芦丝带进音乐课堂，是一种改革，更是一种大胆的尝试，也是同学们、家长、老师们所渴望的、领导期待的。
【教学目标】
情感态度与价值观：
1、在快乐的气氛中学习葫芦丝，培养学生学习葫芦丝的兴趣，建立起学习葫芦丝的信心，体验音乐所带来的乐趣。
2、端正学生的学习态度，并在学习中体验合作、成功与快乐，努力营造和谐的课堂氛围
过程与方法：
通过“听、唱、练”等多种形式的教学法，让学生感受学习葫芦丝的乐趣，并乐意接触它、学习它，让学生在聆听中，初步感受美妙的葫芦丝声。
知识与技能：
1、使学生初步了解葫芦丝的构造，了解其发声原理，学会正确地呼吸、运气、指 法等。
2、学会1、2、3、5、6、五个音的演奏方法以及由这五个音组合的各练习曲的演奏，并能够用所学的五个音进行简单的音乐创作，学会在生活中探索音乐,用音乐表现生活，培养学生的想象力与创造力。
【教学重点】
掌握葫芦丝1、2、3、5、6、五个音演奏指法以及由这五音组成的各创编、练习曲的正确演奏。
【教学难点】
准确掌握葫芦丝的演奏指法，学会气息的控制及单吐技巧等。并用所学的五个音进行简单的音乐创作，培养学生的想象力与创造力。
【教学方法】
讲授法、示范法、视听教学法、图示法、对比法、演示法、游戏法、合作体验法。
【教学准备】
钢琴、多媒体设备、葫芦丝、等。
【教学过程】
一：直接导入新课
师：同学们，今天我们继续感受葫芦丝音色之美，常言说得好“兴趣是最好的老师”，老师希望你们在这节课上能感受到葫芦丝带给你们的快乐。今天这节课，老师继续带领大家学习它的吹奏方法以及余下的几个音！
师：首先，请欣赏老师为你们带来的歌曲演奏《粉刷匠》。
师吹。
师：同学们想学习它吗？
生：想
【设计意图：让学生亲身体验葫芦丝的魅力，激发学生学习葫芦丝的兴趣。】
2、新课学习
要想把它来吹好，请先成为这几个音的好朋友吧！
1=C
1 ——— | 2 ——— | 3 ——— | 5 ——— ||
T v T v T v T
6 ——— | 6 ——— ||
温馨提示：T为单吐 V为换气记号
1=C 4/4
T T T T T T T T T T T T T
1 1 1 1|2 2 2 2| 3 3 3 3 | 5 5 5 5|
T T T T T T T T T T
| 6 6 6 6 ||
（2）接龙游戏（师生互动）
教师吹长音（一音四拍），学生吹短音（一音一拍 单吐）——（课件展示）
师：5 ─ ─ ─ | 生：5 5 5 5 | 师：
6 ─ ─ ─ | 生：6 6 6 6 |
师：3 ─ ─ ─ | 生：3 3 3 3 | 师：2 ─ ─ ─ | 生：2 2 2 2 |
合：
1─ ─ ─||
（3）通过学习的这几个音，我们来完成《小宝宝要睡觉》
(4)《喵喵喵》1= C 3/4
v v v ︵
1 - 2 | 3 - - | 3 - 2 | 1 - - | 1 -3 |2- 1|3 - - |3- - |
v v v ︵
1 – 2|3 - - | 3- 2 |1 - - |1 - 3 | 2 - 2 |1 - - | 1 - -||
【设计意图：掌握竖笛演奏指法，学会气息的控制及单吐技巧等。并能吹奏简单 的练习曲，巩固1、2、3这三个音的指法。】
三、课堂练习——（课件出示乐谱）
(1)《玛丽有只小羔羊》 1=C 4/4
T T T T T T T v T T T T T T v
7 6 5 6 | 7 7 7 — | 6 6 6 — | 7 7 7 — |
T T T T T T T T v T T T T T
7 6 5 6 | 7 7 7 5 | 6 6 7 6 | 5 - — — ║
（2）1=C 2/4 2 7 2 7| 2 7 5| 6 1 7 6| 2 - |2 7 2 7| 2 7 5| 6 1 7 6 |5-| 6 6 1 1 |7 6 2 | 6 1 7 6| 2 -| 2 7 2 7 |2 7 5| 6 1 7 6 |5 -||
练习要求：
（1）随钢琴视唱乐曲旋律，熟悉乐谱。
（2）随老师示范持葫芦丝无声地按指。（先慢练再逐步加快演奏速度；
强调吐音与换气）
（3）课堂练习，教师巡视指导。
（虚心指导，增强信心）
（4）课堂表演，指名演奏并指正。（及时评价，激励为主，多鼓励、表扬）
（5）随钢琴齐奏乐曲。（师生合作，营造良好课堂氛围）
【设计意图：用学生熟悉的歌曲作为练习曲，在老师的指导下，能吹奏这些歌曲，树立学生学习葫芦丝的信心，让他们有成就感。】
四、课堂拓展活动
技巧练习——长音练习（训练气息控制）
分组比赛：全班分成四组，每组推选四个同学参加，分四轮比赛。每一轮每组推荐一位同学参加，四个同学同吹 “3”音，要求一口气完成，看哪位同学的气息保留最长，分出胜负。
【设计意图：分组比赛提高了学生的积极性，增加了学生继续学习葫芦丝的信心，让学生感到学习葫芦丝的乐趣。】
六、课堂小结
1 、鼓励性谈话，增添学生学习葫芦丝的兴趣，为以后的葫芦丝学习奠定基础。
2 、布置作业。
（1）复习 1、2、3、5、6、五个音的指法并加强长音练习。
（2）熟练演奏《玛丽有只小羔羊》、《粉刷匠》。
（八）结束功课。（师生再见。）
七、教学反思
中、小学音乐教学大纲中，早已有了“器乐进课堂”的规定。竖笛进入课堂是学校音乐教育课程的内容，也是当前音乐教改的一个引人注目的课题之一。本节课的葫芦丝教学属葫芦丝入门第一课时，本人认为这节课是成功的。就这节课的设计，我觉得有几个教学亮点是值得交流与借鉴的：1、榜样作用。教师用葫芦丝演绎同学们非常熟悉的歌曲《粉刷匠》，即给学生美好的视觉享受；
2、虽然本节课学习的就“12356”五，音，但同学们学得不亦乐乎，教师主导与学生的主体作用得到充分的体现；
3、接龙游戏、葫芦丝模仿模块与技巧长音练习，更是极大激发了同学们的创造力与表现欲。总之，作为葫芦丝入门第二课时，本节课的目标要求，同学们基本掌握，课堂气氛也融洽、热烈。可贵的是，本次教学，同学们不仅对葫芦丝产生了兴趣，更增强了信心。当然，教学中也存在有一些不足。手指僵硬，按孔不严密，出现跑音、怪音；
气息不足，没能按要求完成应有的时值；
抬指偏高，孔雀开屏；
不懂乐理、节奏不稳，音色苍白，表现力差；
在课堂活动模块方面，学生还比较约束，不敢大胆表现等，所以这些问题有待于我在今后的教学工作中加于引导、指正。
教学建议
我把葫芦丝入门课分为三个阶段来实施，本节课是第二阶段，根据葫芦丝的特点，先从最好吹最容易掌握的音开始，首先学习左手的第一个音“5”开始，然后再加入“6、7”，随后根据这三个音选择合适的练习曲，以引起学生浓厚的兴趣；
第二阶段在从右手的音开始学吹“1、2、3、5、6”；
第三阶段高低混合,通过指法分段教学，学生在每一个阶段都能巩固所学指法，并能进行一些艺术实践。
如有不足之处，希望各位专家给予宝贵意见，谢谢！
山亭区实验小学
姓名：孙彦飞
电话：131********
第二篇: 民族器乐视野里的葫芦丝艺术
当你对葫芦丝产生了极大的兴趣，当新葫芦丝拿到手里时，最急的就是想要把它吹出声音来，正因为如此，由于你用气方法不当，甚至是不会用气，使得葫芦丝发出一种怪音“喔”音，严重影响了你的情绪！这是因为你在气息的运用上没有把握好，由于气息力度不够，未能使簧片与竹管产生耦合振动，所以发不出葫芦丝的正常音。另一方面在增强力度的同时，一定要注意呼气方法，切不能呼气过猛，要均匀逐渐的加力，一旦发出正确的声音就要及时把握好这一瞬间的感觉，然后反复练习。应该注意“呼气过猛会使簧片变形，严重时会发不出声音来，只有掌握好正确的呼吸方法后，才可以进行吹奏”
葫芦丝是用超吹的方法发音的，超吹是比葫芦丝上原有的基因高八度，主要是通过吹奏的呼吸力和唇部肌肉控制力的加强，呼吸速度加快，以及腹部肌肉的控制力来实现的。气息与手指的配合也是初学者应注意的，首先要注意手指要按住指孔不能漏气，气息要平稳，这一点非常重要，当手指变化时，气息应用不应受到影响。葫芦丝上最容易吹出的音是“1”音，最不容易吹出的是高音“5”“6”和低音“5”“6”，所以，当初学者拿起葫芦丝吹奏时，先吹“1”音，然后可以按指法表和练习曲反复练习，直到熟练为止，另外，初学者对姿势往往不得要领，顾此失彼，或者干脆马马乎乎。要吹好葫芦丝，第一步就是要摆好姿势，这样才可以使身体各部位更加放松，利于气息的流畅，在今后的演奏中能够达到很好的效果。第二部是按孔有漏气现象，如果养成习惯，对演奏乐曲的音色，音准都会造成很大的影响。所以要注意克服，再就是不重视长音的练习，确实来说，长音月口气要吹十几秒甚至更长，声音要漂亮要稳定是不太容易的，长期练习枯燥无味，但是要保证将来能够完整流畅的演奏一首乐曲，练习长音是十分必要的，如果不重视长音练习，即使将来可以演奏乐曲那音色也一定不会太美，严重的影响演奏效果，所以要重视长音的练习。
怎样练好一首乐曲：
我认为要练好一首乐曲首先要分析乐曲的内容和表现方法，可以结合试奏进行。然后再以较慢的速度，后逐步加快至原速，通过试奏一是了解一下乐曲的大致音响效果，二是检查一下原定表现手法是否适合，再就是发现难点，为进一步练习做准备。然后再分段练习，在这个阶段的练习中一是要突破技术难点，力求达到技巧上的熟练，二是体会感情，进一步研究每段的艺术表现，必要是可插入一些辅助性的基本功练习。最后就是按曲子的规定速度将全曲连贯起来做综合练习。另外正如大家所说的要多听一下原曲，了解各个不同的音高、节奏、速度、力度音色变化和各种不同的技法产生那些不同的效果，加以利用，或创新！在葫芦丝乐曲的练习中，切忌追求快，还有过量的加用劲，动作的多余。有些人不懂正确的方法，越快越难的曲子吹的越快，越使劲，甚至全身都跟着使劲，造成浑身紧张影响乐曲的效果。不仅达不到目的，而且还会使自己的练习失去兴趣，甚至半途而废。练习应该是在慢中进行的，练习演奏、音乐表现是一个很复杂的过程，从内心歌唱，预先听相关音乐，到大脑控制艺术想象等各方面的到位和协调一致，首先是建立，然后才是熟悉巩固与发展。无论是建立也好发展也好，都是先在慢速度中开始的，动作是在放松，自然中进行的，否则如何快了紧了，将无法分析无法选择无法改正，说穿了就是无法演奏，无法表现。所以说练习应该是慢练，快改。只有慢练才能分析检查，只有快改，才能使练习少走弯路。慢练不等于松懈，而是利用小拍子，在严格的节奏中，时刻似均，准美的标准进行慢练。总之为了不浪费精力，有限的利用时间，达到事半功倍的效果，建议大家必须学会正确的练习方法，掌握一套科学的，对自己有效的方法，这样才能练好一首乐曲的效果！
怎样掌握好乐曲的强弱：
怎样掌握好乐曲的强弱先吸好气，然后收紧唇部肌肉，使口风略细一些，再把气息慢慢呼出，所产生的就是弱音。吹奏低音5、6、7是要特别注意，因为这三个音本身就要求气流要强的，想要获得弱音的效果有一定的难度，还不好控制尾音。只有经过反复的练习，慢慢的去体会，才可以从中找到最佳感觉。只能缓吹的5、6两个音气流更要缓些才能获得弱音效果，同时也应该注意气流太缓发不出正常音，掌握好弱吹的前提下，可以将声音吹到正常的力度或再强些，然后由强变弱。吹奏低音时气息要下沉，吹高音时气息上升，不可以松懈。特特别注意控制气息的变化，用力过大会使簧片变形或发不出正常音，用气太小同样也发不出音来。掌握好较弱的长音练习后，要吹出弱渐强的音就很容易了。要注意的是控制好气息使之逐渐加大，才能达到好的效果。
波音、颤音、滑音、打音、叠音
波音——是由本音与上方二度音迅速地交替演奏1-2次形成的一种音波。波音虽然可以稍微吹的明显一些，但绝不能吹的很强，很生硬，不能使音波比本音还强还突出。手指要快放轻落，手指的动作应该一致，除了本音外，其它各音忌用吐音。波音的速度同样可以快可慢，要根据乐曲的速度及音符的时值的长短再决定。
颤音——是指由按主要音和上方相邻音的手指快速、均匀地交替颤动而形成的，一般颤音的演奏方法是先将本音发出，接着迅速、均匀地开闭本音上一位的音孔， 使本音与其上方二度音的迅速均匀交替出现，最后落到本音上。一般用在乐曲的引子或华彩短和高潮中出现，是为了加强效果和烘托气氛时运用。颤音练习是手指运用技巧中最重要的组成部分，它关系到手指的灵活性、独立性和持久性，还有弹力力度等。所以必须拿出足够的时间长久的练习。练习时手指要按严音孔，不要出现漏气现象，手指要保持松弛状态，要让每个手指都能作到富有弹性和灵活跳动。演奏颤音时要有一定的力度，并用吐音吹奏音头。颤音可以由快渐慢，或由慢渐快。
滑音 ——是葫芦丝演奏的一种重要的传统技巧。适当地运用滑音，能使葫芦丝的旋律更富于歌唱性，表情更为细腻，其具有圆润华丽的特点，甚至可以产生模拟效果，如人声等。滑音的演奏是通过口风的缓慢并且配合手指动作快慢来完成的。是利用手指逐渐开放或关闭音孔（向上或向下慢慢移动到需要达到的音位）所产生的效果，从筒音开始至最末一个音孔之间都可以上下滑奏1、上滑音：从某一较低的音向上圆滑地进行至另一较高的音，演奏方法是手指由较低的音孔顺次从右向左抹向较高的音孔，逐渐开放各孔。在吹奏上滑音时，气息要加以配合，口劲由小渐大，风门由大渐小，口风由缓渐急，由粗渐细。
2、下滑音：从某一较高的音向下圆滑地进行到某一较低的音，演奏方法是手指由较高的音孔顺次从左向右抹，逐渐关闭各音孔，在吹奏下滑音时，气息的配合是，风门由小渐大，口劲由大渐下，口风由急渐缓，由细渐组。
叠音——是通过一个或几个音，起到装饰作用，这种技巧比较常见，叠音的演奏主要通过手指的敏捷动作，把本音孔与邻近或间隔的音孔快速而准确地按一下。叠音的使用上，一般在乐句的开始和两个同度旋律之间加入上方极为短暂的装饰音，它近似上倚音，但没有明显的倚音效果，其实际音响只是被装饰后的更为突出的本音。这种技巧在民族管乐中较为常见，虽然在一些传统乐谱上没有明显标明，但在实际演奏中可以灵活运用。一般来说，过于快速、激奋的乐曲不适合使用，多用语慢速悠扬的乐段。手指不宜台的过高，动作要迅速，并富有弹性。
打音—— 是出现在相同的两个音中第二个音之前的下方二度，也就是说打音主要在连续吹奏相同音高时采用。它与叠音不同之处在于叠音出在本音上方二度音或三度，吹奏打音的方法是用手指轻打本位音孔。这种技巧也较为常用，打音的使用上，是在处理相同音时为了把他区分开而采用的一种技巧，在同一音的按音孔上再用手指打一下。吹奏打音手指按发音孔比要叠音更快些，按闭发音孔手指动作须有力，如果手指按发音孔的动作慢而无力，会出现叠音的效果，这一点必须加以注意！
演奏技巧“扇指音”以及与指震音（虚指颤音）的区别：
因为网友提出这个问题，现在说一下什么是“扇指音”，扇指音是指在该音上的手指上下迅速扇动，使这个音发出如微波颤动式的特殊音色，这是傣族民间固有的特殊表演方法。可用于《竹林深处》，代替指震音那部分效果很好！记得听过一次《芦箫情》，好象也是用次技巧演奏的，在演奏扇指音时，也可以利用手指在本音孔旁大约五分之一处上下快速均匀连续开闭形成一种音波，同样也会收到很好的效果，建议大家使用。严格的说扇指音不是指震音，扇指音是指在该音上的手指上下迅速煽动。
葫芦丝自学方法：
我认为学好葫芦丝首先要多听一些好的葫芦丝演奏，提高分析和鉴别能力，了解乐曲的音高节奏速度力度音色变化和各种不同的技法，加强对乐曲的理解，提高艺术表现能力。另外还要多看一些比较优秀的演奏者的演奏，弄清各种好的演奏效果是通过什么样的技巧演奏出来的，看他们都用些什么样的表现手法去感动听众，自己在练习时也要经常对着镜子观察自己的演奏姿势和各种手法是否正确，发现了问题及时纠正。另外就是要多动脑子想，搞清哪些演奏方法更科学，怎么样才能尽快掌握，通过多想也可以防止一些不良的习惯把学习引入歧途。最关键的一点就是多练，只有通过反复的练习才能熟练的掌握各种演奏技巧和表现手法，多练也必须要和听、看，想、结合起来，多练多想多看多听，争取每次练习都要有体会，有收获，做到每次都能发现自己的进步，同时必须要有持之以恒的精神。
学习葫芦丝一开始就会遇到许多问题，一个解决了又会出现新的问题，有的时候好几个问题混到一起，给学习和演奏造成很多的困难。所以我们必须根据不同的学习阶段所产生的问题，找出问题的关键和产生问题的原因，集中较多的时间用适当的方法加以解决。比如最初的问题主要是发音问题，能否使葫芦丝发出自然，响亮圆润而纯正的声音来，在音色达到了基本要求后，随之又会出现音准问题，音准对于葫芦丝来说是非常重要的，必须从开始就严格要求要在加强听辨能力的基础上找出并克服造成按音不准的错误动作。
初学者都要把基本功当做重点来看待，要用相当长的时间逐步练习各种不同长短，快慢、分连等常用的技法。这一阶段也可适当的练习一些简单的颤音、滑音、装饰音等常用的 葫芦丝的演奏姿势1、葫芦丝的演奏姿势分站姿和坐姿两种：①站姿。要求是：身体自然站立，双脚略分开，呈外八字站稳，两腿直立，身体的重心点放在两腿之间（必要时可左右移动）。上身挺直，但不能僵硬。头部直仰，胸部自然挺起。目视正前方。双肩松驰平衡。两肘自然下垂，两臂不可夹住身体，要与腰间保持一定距离（约十公分左右）位于身体正前方中心线。乐器与身体形成45度到50度角。
②坐姿。其上身的要求和站姿相同，一般坐在椅子的前三分之一处，双脚分立踏地，一脚稍前，一脚稍后，但不可架腿或两脚交叉。坐位高低要适当，以免影响呼吸肌肉的充分运动。2、关于手型：双手持葫芦丝，左手上右手下，手腕平直，手指自然弯曲，呈半握状。右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三音孔，（最下面为一孔）拇指托于主管下方（约第三、四音孔之间）。左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第四、五、六音孔，拇指开闭位于主管前下方的第七音孔。左右手的小指分别负责开闭两侧副管的音孔。正确的手型，应是放松手臂和手腕，手指自然适度地向里弯曲，如果手指过于勾曲或过于平直都会造成手指肌肉和手心紧张，影响其动作的灵活性和持久性。开放音孔时，手指抬得不宜过高，也不要太低，一般两个手指的高度即可。过高影响演奏速度，太低则影响音准和音量。关闭音孔时，用指肚将其按住，严密不漏气即可，若按的太紧会造成手过度紧张。
3、关于口型：上下嘴唇自然合拢，含住 “吹嘴”于口唇中央处，双唇肌和两边嘴角适当收缩。注意吹奏时两腮不可鼓起，否则将会阻碍肌肉的控制。三、葫芦丝的调及指法：葫芦丝的定调是以第三孔所发音乐的音高为准，受其乐器构造本身的限制，常用有以下几种调：
1.开第三孔为“do”即筒音作“ 5”C 大调指法表 （筒音做 5 ）说明：● 表示“闭” ○ 表示“开” ⊙ 表示“开半孔”四、葫芦丝演奏中的呼吸方法一般可归纳为三种：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸（混合式呼吸法）。目前被公认为最科学的方法是混合式呼吸法。其优越性表现在整个呼吸肌肉群的协调动作，形成运动整体，因而气息的吸入量多，气息较深，呼气时也容易控制。现将混合式呼吸法介绍于下：所谓呼吸即包括 “吸气”与“呼气”这两个方面。吸气时，身体各部位放松，口鼻同时吸气，注意不可提肩和带出任何声响。混合式呼吸是把气吸到小腹、胸腹之间以及胸腔。提肩会阻碍气息的下沉，将气息存储到了胸腔中，那就成了胸式呼吸了。要避免。吸入的气尽可能多一些，扩张肺叶，胸腔中、下部和腹腔自然向外扩张使横隔膜下降。气后，气息下沉。这时腹部和腰部都充满气息的感觉，而胸部则觉得比较轻松。正确的气体贮藏部位应是胸腔下部和腹腔。因此，吸气时，腹部不仅不能往里收缩，而且要微微向外隆起，腰部也随之向周围扩张。吸气方法的练习，非常重要，管乐用的最多的就是气，若用气不对，不但不能演奏好，还会严重影响身体健康，这里提供几种方法：第一，先将胸腹内的气息全部吹出，然后在全身非常轻松的状态下吸气。如果这时胸、腹腔内有一种冷气进入的感觉，就说明吸气方法和气体贮藏部位基本正确。其次，还可以自己体会你在闻花香以及剧烈运动（如长跑、登山等）后的深吸气的吸气动作。吹奏时的吸气，要求在较短时间内吸入大量空气，因此，一般是口与鼻同时吸气，放松喉头。呼气时，要求腹肌、腰肌和横隔膜始终要有控制（即保持一定的紧张度），使气息在有控制的情况下有节制地、均匀地向外呼出。随着气息地呼出，腹肌、腰肌等有关肌肉群随之逐渐收缩，横隔膜也随之复位。这里特别需要强调一点：刚呼气时，切不可立即收腹（应略向外“顶”）。因为立即收腹将造成腹部往里挤压，迫使本来下降的横隔膜提前复位，从而把气息挤到胸部，增加胸部的负担。这样，不仅不利于控制呼气的速度，而且时间长了会影响演奏者的身体健康。当气息吹出约二分之一时，腹部分自然而然地往里收，这样的呼气过程是比较正确的。还有不要等到气息全部用完了才去吸。总之，吹奏中的呼气始终要在一定压力的推动下均匀地输送出来。气息要平稳，不可忽强忽弱。要达到这种要求，必须反复练习。可以通过吹长音来进行练习，也可以对着自己的手背呼气练习。通过练习，学习者将感觉到气息的速度、压力、稳定程度等，从而增强有意识控制气息的能力。说明两点：长短、强弱等具体情况，灵活把握吸气量。吹奏中有“急吹”和“缓吹”。急吹者气压大，气速较快。缓吹便是气缓慢地呼出。一般情况下，吹奏低音时用急吹法，吹奏中、高音时用缓吹法。掌握和运用正确的呼吸方法，对于吹奏葫芦丝以及其他管乐器至关重要，必须引起学习者的高度重视。五、葫芦丝的演奏技法葫芦丝在演奏的某种程度上相对于竹笛、唢呐等民族吹管乐器要简单一些，没有那么多复杂的技法，这也是由于它构造本身的局限所致，但是它甜美的音色却好似极富表现力。葫芦丝在演奏中常用的技法有以下几种：
1.吐音。吐音是葫芦丝演奏中较重要的技法。吐音又分为单吐、双吐、三吐三种。
① 单吐。利用舌尖部顶住上腭前半部(即“吐”字发音前状态)截断气流,然后迅速地将舌放开,气息随之吹出。通过一顶一放的连续动作,使气流断续地进入吹口,便可以获得断续分奏的单吐效果,完成单吐的过程。单吐一般在音符上方用“T”标示。根据音乐表现的需要，单吐又可以分为断吐和连吐两种。
② 双吐。双吐是用来完成连续快速分奏的技巧。首先用舌尖部顶住前上腭，然后将其放开，发出“吐”字。简言之，在“吐”字发出后，立即加发一个“苦”字，将“吐苦”二字连接起来便是双吐。双吐的符号是“TK”。
③ 三吐。三吐实际上是单吐和双吐在某种节奏型上的综合运用，符号为“TTK”或者“TKT”，即“吐吐苦”或者“吐苦吐”。
2.连音。连音是常用技巧之一。适用于抒情如歌的乐句或乐段。用符号“⌒”（连音线）表示，连音线内的音除了吐第一个音，其余的音均不用吐，吹奏连音时要强调连贯、流畅。
3.滑音。滑音及技法在葫芦丝演奏中被广泛使用,其效果具有圆滑、华丽的特点，应用滑音技法可以模拟人声和弦乐器上的抹音效果。滑音又有上滑音、下滑音、复滑音三种。
4. 震音。利用震音技巧可以获得如同歌唱般的“声浪”效果，极大的丰富音乐的表现力，是人们揭示内心活动、抒发内心情感的重要手法之一。震音又有气震音和指震音两种。
5. 颤音。颤音是由两个不同音高的音快速交替出现而构成。具体要求是原音发出后紧接着快速而均匀的开闭其上方二度或三度音的音孔，符号为“tr”或 “tr ～～～～ ” 6.叠音、打音。两种演奏的技法和效果上差不多，关于它们的定义也是众说不一。就是在某个音出现前的瞬间加奏一个时值极短的高二度过三度的音，叠音用符号“ 又 ”表示，打音用符号“扌”表示。
[葫芦丝的演奏方法概述]常用演奏技巧
1、“咕”音的避免
葫芦丝、巴乌的发音非常特别，如气息较弱发出的音从头到尾只有一个“咕”音，初学者一般都会出现这样的现象，我们可以试着慢慢的加力音即变为正常，也就是说葫芦丝、巴乌的演奏气息需要一定的强度特别是低音区的演奏力度要更强一些，发出的音才正常。
大多初学者当能吹出正常的音后都会遇到这样两个问题，一是音头总是“咕”音先发出接着才发出正常音，二是当吹一个音后，音尾总是会带出一个“咕”声，严重的影响吹奏效果，怎样避免音头和音尾的“咕”声。首先解决音头的“咕”声，大多初学者均用“呼”来吹奏音头，我们可以体会一下，一口气“呼”出来，气头是软的，力度很弱，发出的音便是“咕”声，尔后随着气流力度的增强，发音才正常。其实解决的发方法很简单，只要大家用“吐”音开头即可避免“咕”音出现，为什么“吐”音可以避免呢。因为我们发“吐”音时其实是一个爆发性动作，大家可以体会一下，我们知道，爆发音肯定带有一定的力度和强度，使气流一出来就达到了发正常音所需的力度音头便清爽干净。
其次解决的是音尾的“咕”声，当吹完一个音后，特别是低音5.6.7.三个音较为严重，随之便会出现“咕”声，听起来特别不舒服，为什么会出现这个“咕”声呢，因为当你吹完一个音后，其实口腔里还有余气，这部分余气释放时，几乎没有力度和强度,故这部分气发出的音便是“咕”声，我们要避免它，只有吹完后，快速的把嘴唇打开，把气流断掉，余气依然保留在口腔里，便可避免余音“咕”声的出现。
2、气息的运用
气息的运用，在所有吹奏中都显得尤为重要，特别是在葫芦丝气息的控制，力度的分配，是演奏好葫芦丝的重要环节，葫芦丝的运气和其他的吹奏乐器有明显的差别，一般的吹奏乐器当演奏到高音部分都需要一定的力度和强度，相对于低音的演奏要更用力，而葫芦丝、巴乌恰恰相反，越是高音气流就越弱，特别是高音5和6的吹奏。只需较短的气流即可。反之则会导致高音损坏，夹有气流声或根本没有乐音，故初学者演奏高音时要特别注意气流一定轻缓。
3、低音3.的练习
低音3.是葫芦丝、巴乌上特有的音，其指法和低音5.一样，即关闭所有的音孔用最缓的气流发出的音就是低音3.，低音3.不如其他音丰满，练习时气流一定要缓，感觉上不用力，只是轻缓的把气送出，低音3.作音头时可以不能吐奏，用呼演奏。低音3.单独演奏很容易，但如果练习低音3.和其他音的转换，要做到非常熟练，得花一定的功夫和时间来练习。注：以上所讲低音3.全按作低音5.的指法。
4、滑音的练习及运用
滑音可分为上滑音和下滑音。上滑音用反抛物线标识上滑音由低音滑向高音，其演奏方法是手指由低音向高音抹动抬起，上滑音的演奏我们只要一句话，手指由直接抬起变为抹动抬起，上滑音的的效果自然出现。
下滑音和上滑音相反从标识符号来看它用正抛物线来标识，从演奏上来看它是由高音滑向低音，其演奏方法是，手指由高音孔向低音孔逐渐关闭，也就是由直接关闭变为逐渐 关闭，下滑音就自然出现。
在滑音中比较困难的是超出四度音域的滑音，这对手指的密切配合，统一协调要求较高，要多加以练习才能到位。
5、打音、叠音的练习及运用
打音在葫芦丝的演奏中应用及为广泛，打音符号类似提手旁，打音一般在旋律平行时采用，它可代替舌吐将同度音分开，其演奏方法是在相同音之间加奏一个时值及短的低二度，如一到一的进行，我们在两个音之间加奏一个时值及短的低音7.，在听的时候感觉不出来低音7的存在。初学者往往低音7.的速度不够，打音的效果出不来，显得笨拙、迟钝，所以打音的速度要快，手指要有力而富有弹性。打音可以在不断气的情况下，使同度音断开，而吐音断音时气也断了，所以，打音的断音效果相比吐音的断音效果打音可使音乐有延绵之感可以做到似断非断，音断意绵，而吐音断音可以干净有力，特别是硬吐，当软吐时断音效果与打音断音效果差不多，故二者断音方法大家可在适当的音乐环境中酌情采用。
叠音符号类似又字叠音的演奏的打音相反。打音是加奏下方二度音，而叠音是加奏上方二度音或三度音如演奏1到2，我们在中间加奏一个时值极短的3音，如演奏1到3，我们在中间加奏一个时值极短的5，叠音也可将同度音断开。叠音主要是为旋律加花，使音乐更具特色，更具动感，有锦上添花之感。
叠音的采用非常灵活，可根据乐曲风格或自生对音乐的感觉酌情采用。
6、颤音的练习及运用
在葫芦丝的演奏中颤音是常用的技巧，乐曲中有了颤音，音乐的表现力更为丰富。特别是高潮部分的快速颤音会让人激动不已。如《金色的孔雀》，《多情的巴乌》这两首大家都喜爱的乐曲，除了本身的旋律优美外，重要的一点是采用了颤音的演奏，使乐曲显得更加欢快，神韵十足，令人为之而陶醉。
颤音能使吹出来的音有波浪形感觉，在乐谱里用tr表示，演奏的方法非常简单就是在本音和上方二度音之间不断反复，如果需要和上方几度音反复，一般会在tr上加一个阿拉伯数字，如在tr上方标记的是3则表示本音和上方三度音反复。如果tr上方没有标识任何数字，则表示本音和上方二度音反复演奏，大家要注意一点，在葫芦死、巴乌上3的颤音一般演奏是演奏成3535353，而不演奏成3434343，因为这样演奏首先从听觉上不舒服，因为4这个音在葫芦丝、巴乌里，它显的很不实在，其次4的指法有点复杂，3很 快速转换，显得很别扭难度高。故3的颤音无特殊要求外通常演奏成35353。
颤音的练习是一个长期性的练习，方法虽简单，但要熟练快速，那得花一定的时间，练习时要从慢练开始，待熟练后，逐渐加快。练习时，无论快或者是慢，速度要保持一致，不要或快或慢，注意加强双手无名指的训练。
7、指震音和气震音的练习及运用
指震音也叫虚指颤音，还叫隔孔打音，一般用符号~~~标识，指震音是葫芦丝、巴乌演奏中重要的技巧，在傣族风格的乐曲中用的最多。其方法很简单，顾名思义，隔孔打音，即在本音位置的下二孔，手指平稳扇动，产生类似弦乐揉弦的效果。以全按作5.为例，当吹奏3时用无名指扇动1音孔，吹奏2时扇动7.音孔其他的依次类推。
指震音的练习虽然动作简单，但要练好还要花一番功夫，主要是手指的练习，要做到外形的美观、速度均匀、能快能慢、控制自如，发出的音要圆润，不要有痕迹，这样做到虚指颤音的最佳效果。大多演奏者喜欢把虚指颤音每一次颤动都把音孔关闭的很实在，这样出来的效果我认为不是最佳，这会使音颤动的幅度很大，没有优美之感反而觉得是一种噪音，大家可以试一试手指扇动时不要把整个音孔关闭，而只关闭音孔的三分之一的位置，会出现什么的效果。
气震音，也称腹颤音，一般用符号~ ~ ~标识，它是靠气息有规律地强弱交替而形成的水纹般的音波，是是依靠腹肌和横隔膜有弹性的颤动而获得的。其效果也类似弦乐揉弦，但它和指震音相比较在风格上不如指震音浓郁。气震音给人的感觉是清新，淡雅的感觉在中速，慢板的抒情曲中用的特别多，二点的共同点都是起到美化的作用。二者的有机结合可使葫芦丝、巴乌的演奏达到最佳的艺术效果，气震音的练习要经过一个漫长的过程、功夫才到位，才能做到控制自如。
8、单吐、双吐、三吐的练习及运用
在葫芦丝的演奏中舌头起着关键的作用，吹奏乐曲时采用的方法不外乎两种，那就是连音和断音，吐音就是解决断音的主要方法，吐音分为单吐、双吐和三吐，我首先讲一下单吐。单吐的练习极为简单，我在前面讲过，音头需用吐音吹奏，而单吐是连续吐奏，每个音都像唱吐那样去演奏。
单吐可分为短吐和连吐，短吐一般用顿音符号标记或用T标记，其特点是发音短促而有力，舌头动作轻快。慢短吐时嘴唇的配合很关键，否则会咕声不断，严重影响吹奏效果。
软吐的演奏则要求保持原音符的时值，做到音断意延，舌头的动作点到为止，不可用太大的力。
双吐是在单吐的基础上在加上一个“苦”字即“吐苦”，利用舌尖和舌根的连续动作使音快速断开，双吐一般用“TK”来标记。
双吐是用来完成连续快速分奏的技巧，双吐的训练有一定的难度，需要一段时间的练习才能到位，开始可单独练习舌头，把T和K的发音连起来练习。在乐器上练习时先慢练，舌头和手指配合好，初学者主要问题是吐轻苦重，当发到苦时会软下来，苦的发音含糊不清，练习时应加强苦的练。在双吐的演奏中，手指和舌头的配合很关键，要求手指要比舌头先到位，不能同步更不能晚于舌头，否则舌头吐出的音不实在，不实在，不准确，特别是在快速双吐演奏中，如果手指和舌头同步或晚于舌头，那整个双吐就乱了，所以无论练习或演奏双吐时我建议大家多分一点注意力在手指上。
三吐吹奏方法与双吐相似，只是在双吐的后面或前面在加上一个单吐，就形成三吐的演奏技巧。三吐一般用于前八分音符后十六音符，或者用在前十六音符，后八分音符。三吐的练习。只要大家掌握好双吐这一技巧，那三吐更可信手拈来，在三吐中也请大家注意手指的配合，同时要注意强弱的处理。
第三篇: 民族器乐视野里的葫芦丝艺术
小学葫芦丝社团教学计划
一、指导思想：
葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让孩子们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力，提高他们的审美情趣与能力，让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。
二、学情分析：
本学期全校葫芦丝新老学员共有43人，四到六年级都有，老学员已具有一定的吹奏基本功和较好的音乐素养，但人数相对少，新学员音乐素养整体低，需从最基本的吹奏气息、指法、音阶、音准及基础音乐知识抓起，又对乐器近乎空白，加上这种乐器对气息有严格的要求，学生也易产生厌倦情绪，操练起来困难较大。
三、教学重点：
1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。
2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。
3、学习5、6、7、1、2、3、4、5、6、3音的正确吹奏方法。
4、学习初步简单的演奏技巧单吐、打音、和活指练习以及初级的乐理知识等。
四、教学难点：
运用掌握的音乐知识和技能吹奏民歌、小调等乐曲《我有一只小羊羔》《粉刷匠》《小夜曲》《其多列》《阿里郎》《打水姑娘》
四、学习目标：
1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。
2、规范常用基本技巧及练习曲等演奏技法。
3、认识和学习各种音符、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语）省略记号、装饰音等基本乐理知识。
4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。
5、学习预选曲目：《我有一只小羊羔》《粉刷匠》《小夜曲》，《吹起芦笙跳起舞》《阿里郎》《打水姑娘》等乐曲。
6、通过对葫芦丝的学习来提高学生的整体艺术修养和心态、性格的调整。
五、教学计划：
9月份：
（1）学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用
（2）教会学生用单吐音吹奏5音、6音及相应的练习曲。
（3）认识节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号。
10月份：?
（1）教会学生用单吐音吹奏7音、1音及相应的练习曲。
（2）认识各种音符、休止符、节奏与节奏型。
（3）学习演奏乐曲?《我有一只小羊羔》，并进行学月葫芦丝比赛。?
11月份：?
（1）教会学生用单吐音吹奏2音、3音及相应的练习曲。
（2）自由拍的吐音方法练习。
（3）?认识调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语）。省略记号、装饰音等基本乐理知识。
（4）学习演奏乐曲?《粉刷匠》，并进行学月葫芦丝比赛?
12月份：?
（1）?教会学生用单吐音吹奏5音、6音及相应的练习曲。
（2）吐音和连音相结合的练习；
?
（3）认识省略记号、装饰音等基本乐理知识。
（4）活指练习，学习演奏乐曲《吹起芦笙跳起舞》《阿里郎》《打水姑娘》等?，并进行学月葫芦丝比赛，
六、措施方法：
1、明确活动目的,以培养学生兴趣爱好为主，卓有成效地开展这一音乐活动。
2、解决曲目及吹奏基本功重难点，尽量利用分散减少难度的直观教学。
3、合奏时注重实效性、一点点啃骨头，一个乐句一个乐句的合，一个乐段一个乐段的练并注意乐曲细节的处理。
4、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。
小学葫芦丝社团教学设计
课题
葫芦丝“5”音的练习
教学目标
初步认识葫芦丝及其构造，能正确吹奏“5”音。
教材
分析
重点
能用吐音正确吹奏“5”音。
难点
演奏姿势，气息的运用。
教具
葫芦丝
教
学
过
程
一、欣赏葫芦丝独奏《月光下的凤尾竹》引入
二、简介葫芦丝及其构造。
葫芦丝，又称“葫芦箫”，是云南少数民族独有的吹奏乐器之一，主要流传于傣、彝、阿昌、德昂等少数民族中。葫芦丝可分为高、中、低音三种类型。常用的有C、D、F、G、等调。它的主要特点是音色“轻、飘、柔”，曲调柔弱纤细、和谐，可用于独奏和合奏。构造：
三、介绍演奏姿势、吹奏方法及气息的运用
四、“5”音的练习
练习一4/45---|5---|5---|5---|5---|5---|5---|5---║
演奏提示：（1）全按作5即筒音为5；
（2）“T”为单吐符号，表示此音要吐奏：
（3）“V”为换气记号，吹到“V”处要换一口气。
1、老师示范。
2、学生练习，师指导。
五、布置课后练习
（1）4/45555｜5–––｜5555｜5–––‖
（2）4/255｜555｜5555｜555｜5–｜5–‖
小学葫芦丝社团教学设计
课题
葫芦丝“6”音的练习
教学目标
固定手型，使学生能正确吹奏“6”音。
教材
分析
重点
能用吐音正确吹奏“6”音。
难点
演奏姿势，气息的运用及吐音奏法。
教具
葫芦丝班班通
教
学
过
程
一、复习“5”音引入
二、吹奏“5”音练习曲二、三
三、讲解“6”音的指法及吹奏法：开第一孔，用吐音吹奏，气息充足。
四、“6”音的练习（全按作5）
练习一4/46---|6---|6---|6---|6---|6---|6---|6---║
演奏提示：（1）看到“T”吐奏：
（2）吹到“V”处要换一口气，养成良好的换气习惯。
3、老师示范。
4、学生练习（注意个别辅导）。
练习二4/45---|6---|5---|6---|5-6-|5-6-|5656|565-║
五、乐理小知识
认识音符：表示音的长短的符号。（以5为例）
全音符四拍5－－－
二分音符两拍5－
四分音符一拍5
六、课后练习
试着吹奏练习三。
4/256｜5—｜56｜5—｜56｜56｜56｜5—｜
65｜6－｜65｜6－｜56｜56｜56｜5－║
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课题
葫芦丝“7”音的练习
教学目标
进一步固定手型，使学生能正确吹奏“7”音及相应的练习曲。
教材
分析
重点
用正确的演奏姿势并能用吐音正确吹奏“7”音。
难点
掌握“7”的指法。
教具
葫芦丝班班通
教
学
过
程
一、复习“5”音“6”音引入
二、吹奏“6”音练习曲三
三、乐理小知识
认识小节线、小节、终止线
｜小节｜小节｜小节║
小节线终止线
四、讲解“7”音的指法及吹奏法：
开第一、二孔，用吐音吹奏，气息不要太强，相对“5”音和“6”音要弱一些。
五、“7”音的练习（全按作5）
练习一4/47---|7---|7---|7---|7---|7---|7---|7---║
演奏提示：（1）气息要稳定均匀。
（2）拍子要稳定。
5、老师示范。
6、学生练习（注意个别辅导）。
7、试着吹奏练习二（注意连线内的音要吹得流畅、圆润。要一口气吹完，气息稳定均匀，每个音之间要连得很紧，音与音之间要保持连续，好象一个一个音滑过去。）
六、课后练习
《摇啊摇》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
《我有一只小羊羔》
教学目标
让学生能正确演奏《我有一只小羊羔》
教材
分析
重点
引导学生感受英国儿歌《我有一只小羊羔》的情绪，并能正确演奏。
难点
演奏指法的运用与气息的训练，能够细致完整表达歌曲的思想感情。
教具
葫芦丝、班班通、电子琴
教
学
过
程
一、导入
1、播放班班通，欣赏葫芦丝独奏《我有一只小羊羔》
2、练习吹奏《摇啊摇》，复习5、6、7音的指法，吐音奏法，连音线的运用。
二、新授《我有一只小羊羔》
1、师范奏《我有一只小羊羔》
2、让学生跟琴学唱曲谱，注意气息运用及换气符号。
3、音乐小天地：“║：：║”反复记号，表示这一段要从头重复吹奏一次。
4、逐句教学吹奏。
5、分小组练习，师个别指导。
6、抽个别学生检查学习情况，师评价。
三、展示成果
分组比赛
师打分，评出最优秀的小组进行奖励
四、布置课后作业
每个学生吹会并会背这首《我有一只小羊羔》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
葫芦丝“1”音的练习
教学目标
进一步固定手型，使学生能正确吹奏“1”音及相应的练习曲。
教材
分析
重点
用正确的演奏姿势并能用吐音正确吹奏“1”音。
难点
掌握“1”的指法。
教具
葫芦丝班班通铃鼓
教
学
过
程
一、复习引入
1、“5、6、7”音阶（上行、下行）
2、《我有一只小羊羔》
二、乐理小知识
节拍与节拍规律
音乐中的强拍、弱拍有规律的循环出现叫节拍。节拍规律：
四分之二拍：强弱｜强弱｜
四分之四拍：强弱次强弱｜强弱次强弱｜
三、讲解“1”音的指法及吹奏法：
开第一、二、三孔，用吐音吹奏，气流适中。
“1”音的练习（全按作5）
练习一4/41---|1---|1---|1---|1---|1---|1---|1---║
演奏提示：（1）气息要稳定均匀。
（2）用铃鼓打拍子，拍子要稳定。
8、老师示范。
9、学生练习（注意个别辅导）。
10、试着吹奏：
练习二4/41–7–｜6–5–｜6–7–｜1––0‖
演奏提示：注意连线内的音要吹得流畅、圆润。要一口气吹完，气息稳定均匀。
四、课堂小结
五、课后练习
4/25111｜765｜5566｜77｜5111｜765｜5567｜11｜
77｜776｜66｜675｜5111｜765｜5567｜11‖
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课题
葫芦丝“2”音的练习、《粉刷匠》
教学目标
使学生能正确吹奏“2”音及乐曲《粉刷匠》。
教材
分析
重点
用正确的演奏姿势吹奏“2”音及《粉刷匠》。
难点
掌握“2”的指法，正确吹奏《粉刷匠》
教具
葫芦丝班班通电子琴铃鼓
教
学
过
程
一、复习引入
1、“5、6、7、1”音阶（上行、下行）练习，注意指法、气息的运用。
二、新课教学
（一）讲解“2”音的指法及吹奏法：
开第一、二、三、四孔，气流适中。
“2”音的练习（全按作5）
练习一4/42---|2---|2---|2---|2---|2---|2---|2---║
演奏提示：（1）每个2音乐都要吐奏，气息稳定均匀，每小节换一次气。
（2）用铃鼓打拍子，拍子要稳定。
11、老师示范。
12、学生齐练。
13、试着吹奏。
练习二4/4567–｜671–｜712–｜212–｜
217–｜176–｜765–｜671–‖
演奏提示：注意连线内的音要一口气吹完，两小节换一次气，每句开头的音要吐奏。
（二）教学波兰儿歌《粉刷匠》
1、视唱曲谱
2、老师示范吹奏
3、逐句教学吹奏，连句成曲。
4、分组练习，个别辅导。
三、课堂小结
四、课后练习：《粉刷匠》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
葫芦丝“3”音的练习
教学目标
能正确吹奏“3”音和相关曲子。
教材
分析
重点
能用吐音正确吹奏”3“音”和相关曲子。
难点
演奏姿势吐音，歌曲要稳住节奏。
教具
葫芦丝钢琴
教
学
过
程
一、复习前面的曲子《粉刷匠》
二、“3”音的指法
松开12345孔，按住67孔，即是“3”音。
三、练习”3”音的吹奏方法
练习8个4拍”3”音，每4拍一换气。
四、“3”音的练习曲
练习吹奏《小夜曲》
4/4
14、老师示范
2、演奏提示：
（1）两小节一换气的地方注意控制气息；
（2）两个音一拍的要稳住节奏;
（3）一二四拍是一个节奏。
3、学生练习
五、课后练习本首曲子
六、自己吹奏《吹起芦笙跳起舞》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
葫芦丝“5”音的练习
教学目标
能正确吹奏“5”音和《小夜曲》。
教材
分析
重点
能够较熟练吹奏有”5”音的曲子。
难点
吹奏“5”音气流掌握。
教具
葫芦丝钢琴
教
学
过
程
二、复习《小夜曲》
二、“5”音的指法
松开123456孔，按住第7孔，即是“5”音。
三、练习”5”音的演奏方法
1、吹奏“5”时气流要清缓，不可强吹，把音吹出即可；
吹走音头时吐音要轻。
2、“5”音练习吹8个4拍，每4拍一换气。
四、“5”音的练习曲
练习吹奏《牧童》
4/4
1、老师示范演奏
2、跟琴唱谱，并且打着拍子；
同时学习反复记号。
3、演奏提示：
(1)有”T”地方要加吐音，注意有连音线的地方吹奏要连贯，不能吹断。
(2)整首曲子是中速稍慢，曲子结束要渐慢。
3、学生练习，老师巡视指导。
4、集体演奏
五、自己吹奏《其多列》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
葫芦丝“6”音的练习
教学目标
能正确吹奏“6”音和《打水姑娘》。
教材
分析
重点
能够较熟练吹奏有”6”音的曲子。
难点
吹奏“6”的气流要最缓轻的掌握。
教具
葫芦丝钢琴
教
学
过
程
三、复习《牧童》
二、“6”音的指法
松开1234567孔，即是“6”音。
三、练习”6”音的演奏方法
吹奏“6”时气流要最缓，略比5弱一些，初学者对6和5的吹奏尤为重要，否者会缩短簧片的寿命。
2、6音练习吹8个4拍，每4拍一换气。
四、“6”音的练习曲
练习吹奏《打水姑娘》
4/4
2、老师示范演奏
2、跟琴唱谱，并且打着拍子；
同时学习另一种反复记号（跳跃式）。
2、演奏提示：
(1)注意有连音线的地方吹奏要连贯，四小结一句才能换气。(2)整首曲子要缓慢轻柔。
3、学生练习，老师巡视指导。
4、集体演奏
五、自己吹奏《独龙族民歌》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
葫芦丝“4”音的练习
教学目标
能正确吹奏“4”音和《欢乐颂》。
教材
分析
重点
能够较熟练吹奏有”4”音的曲子。
难点
吹奏“4”的气流要最缓轻的掌握。
教具
葫芦丝钢琴
教
学
过
程
四、复习《打水姑娘》
二、“4”音的指法
按住123457孔，松开第6孔，即是“4”音。
三、练习”4”音的演奏方法
1、（1）“4”音指法复杂，需反复练习；
。
（2）此音较单薄，不像其他音丰满优美，故吹奏4时不要太用力。
2、“4”音练习吹8个4拍，每4拍一换气。
四、“4”音的练习曲
练习吹奏《欢乐颂》
4/4
3、老师示范演奏
2、跟琴唱谱，并且打着拍子。
3、演奏提示：注意吐音和换气。
4、学生练习，老师巡视指导。
5、集体演奏
五、自己吹奏《划小船》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
葫芦丝低音“3”的练习
教学目标
能正确吹奏低音“3”和相关的曲子。
教材
分析
重点
能正确吹奏低音“3”和相关的曲子。
难点
低音“5”与“3”的演奏区别
教具
葫芦丝、钢琴
教
学
过
程
一、介绍低音“3”的指法
其指法与低音“5”一样，即关闭所有音孔用最缓的气流发出的音即低音“3”。
二、介绍低音“3”的演奏方法
此音较单薄，练习时一定要注意气息的运用。同样的指法，靠的是气流的强弱来决定是低音“5”还是低音“3”（强吹为“5”弱吹为“3”）。
三、练习曲
4/43---｜5---｜3---｜6---｜3---｜
7---｜3---｜1---｜3---｜2---｜
3---｜3---｜｜｜6－－－║
小学葫芦丝社团教学设计
课题
《欢乐颂》
教学目标
让学生能正确吹奏《欢乐颂》
教材
分析
重点
能有感情的吹奏《欢乐颂》
难点
演奏指法的运用与气息的训练
教具
葫芦丝、班班通、电子琴
教
学
过
程
一、导入
播放班班通，欣赏贝多芬第九交响曲《欢乐颂》混声合唱的片段
师简介：《欢乐颂》，又称《快乐颂》（德语为AndieFreude），是在1785年由德国诗人席勒所写的诗歌。而这由贝多芬所谱曲的音乐（不包含文字）成为了现今欧洲联盟的盟歌。
师：同学们，既然《欢乐颂》这么出名，大家想不想用我们国家的民族乐器葫芦丝来演奏这首着名的曲子呢？学生:想～
二、新授《欢乐颂》
1、复习10个以前学过的音（56）特别是低音4的演奏方法
2、师范奏《欢乐颂》
3、让生跟琴学唱曲谱(注意换气符号与节奏，注意模唱准
4、小组活动（比赛）：
学生分组逐句吹奏这首曲子，抽个别学生检查学习情况。师评价
三、展示成果
1、分组比赛
2、师打分，评出最优秀的小组进行奖励
四、布置课后作业
每个学生吹会并会背这首《欢乐颂》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
《马兰花开》
教学目标
让学生能正确吹奏有连线的曲子《马兰花开》
教材
分析
重点
引导学生感受其创作背景，能够熟练吹奏《马兰花开》
难点
演奏指法的运用与连线的练习
教具
葫芦丝、班班通、电子琴
教
学
过
程
一、导入
1、播放班班通，欣赏《马兰花开》电影片段
2、师简析剧情：为了参加祖国建设，家庭妇女马兰要学开推土机。她的这一行为遭到妈妈和丈夫的反对，和众人的讥讽。但马兰坚定不移，她说服了母亲和丈夫，刻苦学习，掌握了技术，学会了驾驶推土机。在支援兄弟建设工地时，马兰被分配到老工人胡阿根名下，跟他学习开铲运机。思想顽固的老封建胡阿根十分轻视妇女。一次，他因为马兰开的铲运机的钢丝绳断了而对马大发雷霆。马兰感到受了挫折，思想有些动摇了。徐指导员鼓励了她，给了她新的力量。胡阿根也被马兰感动了，他将技术一一传授给了马兰。马兰终于由一名家庭妇女成长为一名优秀的女推土机手。
二、新授《马兰花开》
1、复习10个以前学过的音（56），特别是低音3指法与低音“5”一样，即关闭所有音孔用最缓的气流发出的音即低音“3”
2、师范奏《马兰花开》
3、连线练习2/45-|5-|=4/45---|“轻、柔、连、圆、松”
4、让生跟琴学唱曲谱，注意连音线“轻、柔、连、圆、松”
5、演奏提示：
①连音线内第一个音发“吐”音，其余均不吐。
②要吹得连贯、流畅、音色、音量保持一致，好像一个一个划过去似得。
6、小组活动（比赛）：
学生分组逐句吹奏这首曲子，抽个别学生检查学习情况。师评价
三、展示成果分组比赛师打分，评出最优秀的小组进行奖励
四、布置课后作业每个学生吹会并会背这首《马兰花开》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
《草原上升起不落的太阳》
教学目标
让学生能正确吹奏《草原上升起不落的太阳》
教材
分析
重点
引导学生感受内蒙民歌《草原上升起不落的太阳》，体验民歌的艺术魅力。
难点
演奏指法的运用与气息的训练，根据内蒙民歌的演奏风格和特点，能够细致完整表达歌曲的思想感情。
教具
葫芦丝、班班通、电子琴
教
学
过
程
一、导入
2、播放班班通，欣赏乌兰图雅演唱的《草原上升起不落的太阳》
2、作品简析：此曲作于20世纪50年代，《草原上升起不落的太阳》这首歌曲的旋律吸收了内蒙古民歌中的音调进行了再创作。歌词精炼，寓意深刻与曲调配合得天衣无缝，充满了诗情画意，展现出辽阔，宽广大草原的美丽景色。旋律优美流畅，富于激情，表达了草原牧民对党和祖国的无比感激之情和热爱家乡，热爱生活的思想感情。
二、新授《草原上升起不落的太阳》
1、复习10个以前学过的音（56），特别是低音3
2、师范奏《草原上升起不落的太阳》
3、气息练习
慢吸慢呼：深深地吸一口气，吹一个长音，吸气时要气吸足而不出声，呼气时要求均匀、平稳，时间长而不费力。
3、让生跟琴学唱曲谱，注意气息运用
4、音乐小天地：
“∶‖”双竖线加冒号，表示这一段重复
5、小组活动（比赛）：
学生分组逐句吹奏这首曲子，抽个别学生检查学习情况。师评价
三、展示成果
3、分组比赛
4、师打分，评出最优秀的小组进行奖励
四、布置课后作业
每个学生吹会并会背这首《草原上升起不落的太阳》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
《四季调》
教学目标
让学生能运用气息正确吹奏《四季调》
教材
分析
重点
引导学生感受民歌《四季调》，体验民歌的艺术魅力
难点
演奏的气息训练，能够完整表达歌曲的思想感
教具
葫芦丝、班班通、电子琴
教
学
过
程
二、导入
播放班班通，欣赏葫芦丝独奏《四季调》
二、长音练习【一】
５―――｜５―――｜６―――｜６―――｜７―――｜７―――｜
１―――｜１―――｜２―――｜２―――｜３―――｜３―――｜
５―――｜５―――｜６―――｜６―――｜６―――｜
６―――｜５―――｜５―――｜３―――｜３―――｜
２―――｜２―――｜１―――｜１―――｜７―――｜
７―――｜６―――｜６―――｜５―――｜５―――║
演奏提示：此练习每天练习10分钟左右，在呼吸时采用胸腹联合呼吸法。吸入充足的气量，吹奏低音“5”时气息要有一定力度，并保持均匀、平稳。
三、新授《四季调》
1、复习10个以前学过的音（56），特别是低音3
2、师范奏《四季调》
3、让生跟琴学唱曲谱，注意气息运用逐句教学吹奏
4、分小组练习，师个别指导
5、抽个别学生检查学习情况，师评价
四、展示成果
5、分组比赛
6、师打分，评出最优秀的小组进行奖励
五、布置课后作业
每个学生吹会并会背这首《四季调》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
《金孔雀轻轻跳》
教学目标
让学生能正确吹奏“打音”和《金孔雀轻轻跳》
教材
分析
重点
能够较熟练吹奏“打音”和《金孔雀轻轻跳》
难点
学会吹奏“打音”的技巧
教具
葫芦丝、班班通、电子琴
教
学
过
程
一、导入
播放班班通，欣赏童声合唱《金孔雀轻轻跳》，生跟随班班通齐唱
二、练习“打音”的吹奏方法
1、打音的符号为“”，如：1122应演奏成1122。
2、打音一般在旋律平行或下行时加用，尤其是同度进行时用打音可代替舌吐将同度音打开，其方法是在相同音之间加奏一个时值极短的低二度。
3、要求：按闭发音孔的手指必须有力而富有弹性，并且速度要快。
三、新授《金孔雀轻轻跳》
1、师范奏《金孔雀轻轻跳》
2、让学生跟电子琴学唱曲谱
3、把有打音的地方单独练习5遍
4、逐句教学吹奏
5、分小组练习，师个别指导
5、抽个别学生检查学习情况，师评价
四、展示成果
7、分组比赛
8、师打分，评出最优秀的小组进行奖励
五、布置课后作业
每个学生吹会并会背这首《金孔雀轻轻挑》
小学葫芦丝社团教学设计
课题
《映山红》和“倚音”
教学目标
让学生能正确吹奏“倚音”和《映山红》
教材
分析
重点
能够较熟练吹奏“倚音”和《映山红》
难点
吹奏“倚音”的技巧与要求
教具
葫芦丝、班班通、电子琴
教
学
过
程
一、导入
3、播放班班通，欣赏故事《闪闪红星》，让学生对故事有一定了解
师：这首歌曲舒缓优美的旋律特点给人带来的感觉非常连贯、非常优美。它表达了人民群众想念红军，期待红军块块回来的深情。
2、播放宋祖英演唱的《映山红》，出示歌词，让生跟随视频一起唱
师：歌曲《映山红》是影片《闪闪的红星》的插曲，那优美的旋律，那深情的歌词，表达了人们对红军的热爱，对英雄的崇敬。
二、练习“倚音”的吹奏方法
1、一般分为单倚音和复倚音
单倚音：加在一个音的左上角的一个小音符叫单倚音。
记谱： ２ －｜６ － ｜
实际效果： ３２ ２｜１６ ６｜
复倚音：加在一个音的左上角的小音符在两个以上的叫复倚音。
记谱：２ ― ― ―｜ ３ ― ― ―｜
实际效果： ２３２ ２――｜５６１２３３― －｜
2、吹奏倚音时要注意：
①倚音所占的时间，是从本音中抽出来的，不能增加原有拍子的时间。
②吹奏单倚音时，小音符用吐奏，本音不用吐奏。
③吹奏复倚音时，第一个小音符吐奏，其他音（包括本音）都不用吐奏
三、新授《映山红》
1、师范奏《映山红》
2、让学生跟电子琴学唱曲谱，注意气息运用及换气符号。
3、音乐小天地：ppp特弱pp很弱mp中弱p弱mf中强类似大于号的是渐强类似于小于号的是渐弱
4、把有倚音的地方单独练习5遍，再逐句教学吹奏，分小组练习，师个别指导。抽个别学生检查学习情况，师评价。
三、布置课后作业
每个学生吹会并会背这首《映山红》
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